quinta-feira, abril 30, 2026
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Grupo Arte de Viver apresenta: IX Mostra de Cursos Livres 2024

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Montagem de conclusão semestral de crianças e adolescentes.

Nos dias 12, 13 e 14 de julho acontece a IX Mostra dos Cursos Livres de Teatro com experimentos cênicos de criação autoral, apresentados por crianças, adolescentes e adultos dos cursos de iniciação teatral do Grupo Arte de Viver. Todas as apresentações acontecem no Centro Cultural Arte de Viver, sede do Grupo, mediante convites distribuídos aos familiares dos alunos e venda de ingressos no local, com valor símbolico para ajudar na manutenção do espetáculo. No dia 12 (sexta-feira), estreia da programação, começando às 19 horas, e nos dias 13 e 14 (sábado e domingo), começando às 18 horas.

De acordo com Hemetério Segundo idealizador e diretor do Grupo Arte de Viver, criador do Prêmio Ceará Encena e supervisor artístico dos cursos e oficinas, o projeto tem como objetivo introduzir crianças e adolescentes no universo do teatro com práticas inclusivas, desenvolver habilidades de comunicação e expressão, ampliar o repertório estético e cultural, e promover transversalmente o desenvolvimento de habilidades específicas que contribuam para a atuação nas diferentes áreas profissionais em formação de todos os participantes, inclusive nos palcos para aqueles que desejarem seguir carreira artística no futuro.

O Centro Cultural – Arte de Viver promove a Mostra dos Cursos Livres como um espaço para que os alunos possam experimentar, diante de uma plateia, os exercícios propostos em sala ao longo do semestre. As turmas de crianças e adolescentes apresentam ao público exercícios que representam um resumo do conteúdo vivenciado ao longo do primeiro semestre deste ano, uma imersão no mundo dos contos de fadas, onde, apropriando-se de histórias do imaginário coletivo, fazem releituras inusitadas e atuais, abordando contextos sociais importantes e, muitas vezes silenciados, concebendo o próprio texto em cena, durante os exercícios de treinamento e preparação.

Grupo Arte de Viver em festa

O Grupo Arte de Viver há 24 anos cumpre uma trajetória incansável rumo ao sucesso formativo de novos artistas no cenário teatral cearense, se destacando por sua capacidade de inovar e produzir obras autorais que, além de entreter, são capazes de comunicar, sensibilizar e transformar a sociedade.

Hemetério Segundo, também adianta a preparação de todos (alunos, professores, elenco e equipe técnica) para as comemorações dos 25 anos de fundação e atuação do Grupo Arte de Viver e dos 10 anos de inauguração e funcionamento do Centro Cultural – Arte de Viver em 2025.

“Será mais um grande ano, como todos os outros, mas, com um gostinho especial, afinal de contas 25 anos não são 25 dias, é literalmente uma vida, uma vida bem vivida que merece ser celebrada. Sinto-me honrado de ver aquilo que lá no início era apenas um sonho para mim e para meus companheiros de jornada (Hemetério Terceiro e Pedro Marinho), hoje, depois de muitos desafios bravamente superados, ver concretizado como um sonho coletivo, um verdadeiro celeiro de artistas e de talentos, um oásis a todos que, como nós, têm sede de arte e extrema necessidade de um lugar seguro para beber dessa fonte inesgotável de vida. Realmente é um presente em minha trajetória de luta pela arte e pela educação, sou eternamente grato por tudo e por todos que por aqui já passaram e, claro, por todos que ainda passarão”, afirmou Hemetério Segundo.

Programação:

<span;>- Dias 12, 13 e 14/JULHO: IX Mostra Cursos Livres – Centro Cultural Arte de Viver

Rua Samuel Uchôa, 395 – Montese (Instagram: @grupoartedeviver – Informações: (85) 99104-3360

Descubra a Importância dos Portais de Notícias para a Cobertura de Famosos

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Nos dias atuais, os portais de notícias on-line têm desempenhado um papel fundamental ao oferecer facilidade e agilidade na busca por informações atualizadas. A variedade de conteúdo disponível abrange notícias sobre personalidades famosas, celebridades, cultura e muito mais.

Entre os nomes frequentemente em destaque na mídia, destacam-se Anitta, Deolane Bezerra, Neymar, Beyoncé e Cristiano Ronaldo. No entanto, é importante observar que a escolha do domínio dos portais, como .com e .com.br, pode influenciar diretamente na acessibilidade e visibilidade dessas fontes informativas.

Com a chegada da pandemia de COVID-19, houve um aumento significativo no interesse da população por portais de notícias ao redor do mundo. Essa tendência permitiu que as pessoas se mantivessem atualizadas 24 horas por dia, sem necessidade de sair de casa.

Mas afinal, o que é um portal de notícias? Trata-se de websites que disponibilizam conteúdos editoriais similares aos veiculados pela imprensa tradicional. As notícias veiculadas nesses portais são publicadas por meio da atuação de redatores, colunistas e repórteres.

Street FM (103.7) faz a alegria dos amantes da black music

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Inaugurada em abril desse ano, a emissora Street FM tem trazido muitas inovações para o rádio, principalmente por abordar uma linguagem urbana, trazendo para o FM músicas que até então estavam somente nas redes sociais, e são sucesso. A programação inclui Ludmilla, Beyoncé, Seu Jorge e sucessos do Trap, Rap e Black Music da melhor qualidade.

Em tempo recorde, com menos de 4 meses de atividades, a Rádio Street FM lança sua rede tendo sua primeira afiliada no norte de Minas Gerais, em 89.1, onde foi uma ex afiliada da Band FM, na região de Janaúba e mais 116 cidades próximas, chegando ao Sul da Bahia.

A rádio traz programação variada, popular, voltada aos ritmos urbanos que são comuns nos bairros em grandes cidades como São Paulo. A emissora tem uma linguagem que busca se conectar com o público jovem, executando hits de gêneros como hip hop, funk, rap, trap, entre outros, que também formam o interesse popular dessas localidades.

A futura Street FM 89.1 de Janaúba (MG) passa a transmitir a programação de formato popular a partir das 12h, veiculando a grade de forma simultânea para a região do Norte de Minas Gerais. A rede também está em busca de novos parceiros para a expansão da rede.

A estação que vai iniciar a transmissão em parceria com a Street FM no Norte de Minas Gerais já integrou a Rede Band FM. A parceria com a rede controlada pelo Grupo Bandeirantes de Comunicação teve início em maio de 2020, após um período operando como Califórnia FM e hoje assume a marca da Rádio Street FM.

A Rádio Street FM foi captada na Grande São Paulo no início de abril, em concessão originada em Cubatão. A marca substituiu a programação da Digital FM e sua transmissão parte da Baixada Santista e de Santo André, no ABC Paulista, o que faz com que a emissora tenha abrangência na Grande São Paulo e na capital paulista.

Quem está no comando da direção artística é o radialista Ricardo Tofanelo, que conta com passagens em importantes emissoras como Jovem Pan, Metropolitana FM, Energia 97, Transcontinental FM e TOP FM e TV (na direção do Programa Fala Que Eu Te Escuto, da TV Record) e Rede TV! com participações nos programas de Luciana Gimenez e Clodovil. Vale ressaltar que Tofanelo foi o responsável em elevar a audiência da Top FM em 12 posições no IBOPE em tempo recorde, usando técnicas como transformou o “Fala Que Eu Te Escuto” em sucesso nacional, chegando a vice-liderança na audiência, perdendo apenas para a TV Globo.

 

Os ouvintes do mundo todo podem sintonizar a rádio através do site https://radiostreetfm.com.br

https://www.instagram.com/astreetfm/

Premiado dramaturgo, Kiko Rieser, ministra oficina de escrita dramatúrgica em Uberlândia

Iniciativa é parte do projeto Uberlândia na Rota das Culturas

A oficina do mês de julho do Projeto Uberlândia na Rota das Culturas será ministrada pelo premiado dramaturgo, Kiko Rieser, no próximo sábado, dia 13, das 14h às 18h no Cineteatro Nininha Rocha, com inscrições gratuitas. A oficina que terá como tema: “Da vida real para a cena”, vai proporcionar aos participantes ferramentas necessárias para o processo de escrita dramatúrgica baseada em fatos e personagens reais.

Ela será dividida em duas partes: na primeira, serão abordadas as etapas de criação de textos através de leituras e exemplos de cenas e da estrutura narrativa. Já na segunda, os participantes serão divididos em grupos e, cada um deles, irá escrever uma cena partindo de histórias reais propostas pelo dramaturgo. Para isso, eles serão estimulados, por meio de exercícios, a buscarem respostas para questões como: O que é essencial nesta história?  Quais os personagens fundamentais? Que elementos ficcionais você traria para a história para que a dramaturgia ganhe força? Entre outros.

Em sua trajetória, o autor Kiko Rieser escreveu algumas peças dentro deste contexto, como é o caso de “Hilda e Caio” e do premiado texto “Nasci pra ser Dercy” e com toda essa trajetória ele tem embasamento suficiente para processos de escrita baseados em fatos e/ou personagens reais, seja no teatro ou no audiovisual. Por outro lado, também há uma carência de cursos e oficinas gratuitas focadas especialmente neste segmento, que busca oferecer aos participantes ferramentas essenciais para esse tipo de narrativa.

Quem é Kiko Rieser
Formado em Artes Cênicas pela ECA-USP. Recebeu o Prêmio Bibi Ferreira 2023 de melhor dramaturgia por “Nasci pra ser Dercy”. Escreveu e dirigiu as peças “Amarelo distante” (baseada em Caio F., com Mateus Monteiro), “A vida útil de todas as coisas” (com Eduardo Semerjian, João Bourbonnais, Louise Helène e Luciana Ramanzini, diversas indicações ao Prêmio Aplauso Brasil), “Nasci pra ser Dercy” (com Grace Gianoukas, diversas indicações aos prêmios Bibi Ferreira, APCA e Cenym, Arcanjo e Prio), “Hilda e Caio” (com Lavínia Pannunzio e André Kirmayr) e o infantil “O que fica das pessoas que vão”. Dirigiu também “Capitu, olhos de mar” (adaptação autoral), “A dama da noite” (de Caio F.), “Quando as máquinas param” (de Plínio Marcos), “Fôlego” (de Gary McNair), “O anjo de cristal” (de Luccas Papp) e o infantil “Braguinha – sons, canções e histórias” (em parceria com Cristiano Tomiossi – 4 indicações ao Prêmio São Paulo). Produziu vários desses espetáculos, além de outros como “Consertando Frank” (indicado ao APCA de melhor espetáculo, dir. Marco Antônio Pâmio), “Volpone” (dir. Neyde Veneziano), “Brian ou Brenda?” (dir. Yara de Novaes e Carlos Gradim), “O arquiteto e o imperador da Assíria” (com Eric Lenate e Helio Cicero), o infantil “E o Zé, quem é?” (de Marcello Airoldi). Produziu também o livro “Amor ao teatro”, compilação de críticas de Sábato Magaldi, finalista do Prêmio Jabuti 2015. Escreveu e dirigiu o curta-metragem “Deixe a porta aberta ao sair” (com Lucélia Santos). É autor de “Lapsos” (poemas, Editora Patuá, 2017) e “Átimo” (romance, Editora Instante, 2018).

Serviço:
Oficina de Dramaturgia: Da Vida Real Para a Cena
Orientador: Kiko Rieser
Data: 13/07/2024
Horário: 14h às 18h
Local: Cine Teatro Nininha Rocha – Praça Prof. Jacy de Assis, s/n – Centro
Investimento: Gratuito
Mais informações: (34) 9 9776 7536
Inscrições: No link da bio do instagram @udinarotadasculturas

Malta participa do projeto “Barzim de Rock” de Dino Fonseca e apresenta lançamento especial

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Versão especial de “Você Sempre Será” já está disponível nas plataformas digitais e no YouTube

A banda Malta fez uma participação especial no projeto “Barzim de Rock” do cantor Dino Fonseca, colaborando na interpretação da icônica canção “Você Sempre Será” de Marjorie Estiano. O lançamento dessa faixa ocorreu hoje (10), acompanhado por um videoclipe já disponível no YouTube. Assista aqui!

João Gomiero, vocalista da Malta, comentou sobre a colaboração: “A música ‘Você Sempre Será’ tem tudo a ver com a gente por ser romântica e intensa. Gostaríamos de agradecer ao Dino por nos convidar para participar desse projeto incrível. Foi uma honra trabalhar com ele. Espero que todos curtam o resultado dessa regravação!”. 

A Malta, formada em 2013, ganhou notoriedade nacional ao vencer a primeira temporada do programa “SuperStar” da TV Globo, conquistando fãs com seus sucessos “Diz Pra Mim” e “Memórias”. Com vários álbuns lançados, a banda acumulou prêmios de ouro, platina e diamante, além de bater recordes no iTunes. Reconhecida também com duas indicações ao Grammy Latino e quatro álbuns de sucesso, é um verdadeiro fenômeno na música brasileira! 

Composta atualmente por Thor Moraes (guitarrista), Diego Lopes (baixista), Adriano Daga (baterista) e João Gomiero (vocalista), a Malta continua a se destacar na cena musical brasileira, trazendo um som único que combina a força do rock com a sensibilidade das letras. Saiba mais!

Além do projeto “Barzim de Rock” de Dino Fonseca, a banda Malta está com uma série de projetos, lançamentos e parcerias incríveis programados para 2024. Este ano é especialmente significativo, pois marca os 10 anos da banda na cena musical. Comemorações, novos álbuns e colaborações com artistas renomados prometem trazer ainda mais energia e inovação ao som que cativou fãs ao longo da última década. A Malta continua evoluindo e surpreendendo, celebrando sua trajetória com muita música e paixão. 

Luciana Mello lança nova faixa do EP “Casa da Lu”, dessa vez com participação de Leci Brandão

“Só Quero Te Namorar” chega em todas as plataformas digitais e no YouTube no próximo dia 12/07

No próximo dia 12 de julho, Luciana Mello lança a regravação de “Só Quero Te Namorar”, em todas as plataformas digitais e no YouTube. Composta por Leci Brandão, que também faz uma participação especial na música, a faixa conta com arranjos e produção musical de Walmir Borges, prometendo um encontro especial de talentos. Ouça aqui!

“Casa da Lu” é um projeto especial onde Luciana Mello, neste primeiro momento, apresenta um EP com nove faixas e participações especiais de seis mulheres icônicas do samba, cada uma trazendo sua força e representatividade para a música brasileira, sendo um tributo à diversidade e à riqueza cultural do nosso país.

“É uma honra poder colaborar com mulheres tão incríveis e representativas como Leci Brandão. Cada faixa deste projeto carrega uma história e uma emoção única, e estou muito empolgada para compartilhar isso com o público”, diz Luciana Mello.

Este é um lançamento que celebra a alma e a essência do samba brasileiro, trazendo novas melodias e homenageando grandes nomes do nosso cenário musical. A parceria entre Luciana Mello e Leci Brandão promete emocionar o público, unindo gerações e estilos em uma faixa que exala autenticidade e paixão.

Para mais informações e atualizações, siga Luciana Mello nas redes sociais e acompanhe as novidades desse novo álbum que já está conquistando corações. Além de Leci Brandão, tem a participação de Alcione, Marvvila, Fabiana Cozza, Mart’nália e Simone.

 

‘Betânia’ recebe nove indicações em sua première na Ásia

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Longa maranhense de Marcelo Botta teve sua estreia na Berlinale e passagens por Toulouse e Guadalajara. Agora, compete no Malaysia International Film Festival.

No mês de julho, BETÂNIA terá sua estreia asiática em Kuala Lumpur, no MIFFest, festival da Malásia que chega em sua sétima edição despontando como uma importante porta de entrada para o mercado cinematográfico da Ásia. O evento acontece de 21 a 28 de julho de 2024.

O longa, escrito e dirigido por Marcelo Botta, teve sua première mundial aplaudida de pé por 800 pessoas no 74º Festival de Berlim e ainda participou de competitivas no 36º Cinélatino de Toulouse (França) e no Festival Internacional de Cinema de Guadalajara (México), entre outros festivais.

No Festival da Malásia, BETÂNIA está na competição principal, definida pelos organizadores da seguinte forma: “O nosso pilar anual do programa do MIFFest, destaca a próxima/nova geração de visionários cinematográficos. (…) Betânia, de Marcelo Botta, é aclamado por sua narrativa emocionalmente profunda e sua cinematografia impressionante. (…) A programação da Competição deste ano é um caleidoscópio de novas perspectivas e narrativas arrojadas, sendo cada filme uma jóia única que reflete o potencial luminoso de contadores de histórias emergentes que estão prontos para inspirar, desafiar e incitar diálogos”. 

O filme compete em nove categorias: melhor filme (Salvatore Filmes), melhor roteiro (Marcelo Botta), melhor fotografia (Bruno Graziano), melhor atriz (Diana Mattos por Betânia), Melhores atrizes coadjuvantes (Michelle Cabral  como Irineusa e Rosa Ewerton Jara como Jucélia), melhor ator coadjuvante (Tião Carvalho como Ribamar), além do prêmio do público e do prêmio New Hope, voltado para filmes que trazem alguma esperança para a humanidade em tempos de crise climática.

“Ser reconhecida por esse papel tão significativo me enche de gratidão e orgulho. A personagem Betânia desafiou meus limites como atriz e me permitiu explorar novas profundezas emocionais”, conta a protagonista Diana Mattos. “A indicação no Festival da Malásia foi a minha primeira indicação no cinema, então toda a primeira vez é inesquecível e é uma emoção incrível, indescritível”, resume a atriz estreante em longas, Michelle Cabral. “Nossa, eu fiquei, além de honrada, eu fiquei muito feliz porque essa indicação pra mim é o mesmo que um prêmio”, emociona-se Rosa Ewerton Jara.

BETÂNIA (2024) é uma produção Salvatore Filmes com coprodução do canal Brasil e  produção associada de Márcio Hashimoto, Marcelo Campaner, Ventre Studio com distribuição nacional da O2 Play Filmes. 

Acompanhe a jornada de BETÂNIA pelos festivais de todo o mundo no instagram @betaniafilme

Primeiro teaser do filme: youtube.com/watch?v=OyIOZ5lKkoc

Sinopse 

Depois de perder o marido para o derrame, em decorrência do excesso de sal que é fruto das dietas de lugares sem energia elétrica, Betânia, 65, parteira, mãe e avó insiste em sobreviver no isolado povoado entre as dunas dos Lençóis Maranhenses enquanto resiste ao clamor das filhas para que se mude para Betânia, o povoado onde ela nasceu, porém  jamais habitou. 

Ficha técnica 

Um filme de: Marcelo Botta 

Uma produção: Salvatore Filmes 

Coprodução: Canal Brasil 

Produção associada: Marcio Hashimoto, Marcelo Campaner e Ventre Studio. 

Elenco: Diana Mattos, Tião Carvalho, Ulysses Azevedo, Nádia d’Cássia, Caçula Rodrigues, Michelle Cabral, Rosa Ewerton Jara, Vitão Santiago, Anouk Mulard, Tim Vidal e Caiçara Vibration. 

Produção: Gabriel Di Giacomo, Marcelo Botta 

Produção executiva: Maria Isabel Abduch, Luciana Coelho 

Fotografia: Bruno Graziano 

Arte: Mariana Cristal Hui 

Montagem: Marcio Hashimoto 

Som: Raoni Gruber, Caio Guérin, Armando Torres Jr e Martin Grignaschi 

Trilha sonora: Marcelo Botta, Tião Carvalho, Boi da Betânia, Edivaldo Marquita, Misael Pereira, A Barca, Henrique Menezes, Black Roots, entre outros. 

Sobre Marcelo Botta 

Escreveu e dirigiu o longa “Betânia” que estreou na 74a Berlinale e passou por festivais da França, Noruega e México. Criou e dirigiu também: a série documental “Portraits” rodada em lugares isolados  da América do Sul, além da série de ficção “Auto Posto”, em coprodução com a Paramount, sucesso de audiência no Comedy Central com 20 episódios produzidos e indicada ao prêmio ABRA de melhor roteiro.  

Junto com Gabriel Di Giacomo, escreveu e dirigiu a série “Foca News” (2016), coprodução com a Fox exibida no FX e produziu “O Último Programa do Mundo” (2016). Também foi produtor dos longas documentais “Marcha Cega” (2018) e “Memória Sufocada” (2021) de Gabriel Di Giacomo, filmes que passaram por importantes festivais no Brasil e Europa.  

Antes da Salvatore Filmes, trabalhou na MTV Brasil onde dirigiu os programas Comédia MTV (vencedor do APCA 2010), Furo MTV, Furo em Londres 2012, Trolalá, Adnet Ao Vivo e Adnet Viaja, programa rodado em 13 países da Europa e Caribe também em 2012. 

Salvatore Filmes

https://salvatorefilmes.com.br/

Robô Mordomo: inovação no Brasil que chega ao Mercure Uberlândia Plaza Shopping

Tecnologia, criada na Ásia, chega a Uberlândia para contribuir no atendimento aos hóspedes, com interface inteligente de mobilidade, acesso a elevadores, comunicação com clientes para entrega de refeições, bebidas e outras facilities, de forma autônoma.

Imagina você estar em um hotel, fazer um pedido de room service, e um gentil robô sair do restaurante e chegar no seu quarto com o que foi solicitado, de forma totalmente autônoma e encantando pela sua abordagem.  Mais do que imaginar, já é possível viver esta experiência no Mercure Uberlândia Plaza Shopping, que é um dos pioneiros ao adotar essa tecnologia, da Ásia e trazida ao país pela empresa Quality Systems.

O Robô Mordomo, com Inteligência Artificial, entrou em operação neste mês de junho no Mercure Uberlândia e tem encantado os hóspedes, sejam aqueles que cruzam com ele pelos corredores e elevadores do hotel, e principalmente para quem usa o serviço de room service, que atende aos hóspedes no quarto com refeições e bebidas. Ele chama atenção por utilizar o elevador e fazer entregas, interagindo com as pessoas.

A operação é bem simples. O hóspede acessa informações de cardápio através de um Qr Code e faz a solicitação do que deseja e na sequência o que foi solicitado é entregue ao robô, que sai sozinho de sua base e percorre o hotel, abrindo as portas e elevadores por meio de sensores, até chegar ao quarto. Quando chega, o robô faz uma ligação para o ramal que solicitou o serviço e informa um código, avisando que está na porta. Daí basta a pessoa digitar o código, que o robô abre o compartimento para a retirada do que foi solicitado. Além da entrega ágil e prestativa, o robô interage gentilmente com as pessoas com as quais encontra em seu caminho, avisando de suas ações ao se deslocar para fazer as entregas. Ele também interage com o hóspede com gentileza durante a entrega dos produtos nos apartamentos.

O Robô Mordomo, modelo “W3”, tem em torno de um metro de altura e possui um sistema inteligente que evita obstáculos, possibilita o desvio e a escolha do melhor caminho, oferece espaço de armazenamento ventilado para conservar alimentos quentes ou frios, e um sistema de auto-recarga. Possui uma tela touchscreen do tamanho de um tablet, que exibe orientações e informações sobre seu funcionamento. A bateria tem uma autonomia de 15 a 18 horas, permitindo várias interações humanas por voz, vídeos e aplicativos, além do deslocamento para as entregas.

Este robô se soma à equipe de 250 funcionários do hotel, que recebe em torno de 80 mil hóspedes por ano, em seus 268 apartamentos e salas de eventos, e se destaca pela qualidade dos serviços prestados, como explica Eli Glaucio Schettini Junior, CEO da EPS Empreendimentos, proprietária e administradora do hotel. “Recentemente, tivemos a honra de sermos reconhecidos em nossa categoria como o hotel com o melhor Reputation Performance Score (RPS), da categoria, da rede Accor nas Américas. Esse reconhecimento reflete nosso compromisso em alcançar o propósito de sermos referência nacional em excelência de atendimento e qualidade. E para inovar e seguir melhorando a cada dia, a partir de agora contamos com o Robô Mordomo, que vem apoiar nossa equipe com foco na satisfação cada vez maior dos hóspedes, cuidando para que a essência do atendimento personalizado e cativante seja percebida em todas as experiências proporcionadas aos nossos clientes”, ressalta o CEO.

A chegada deste robô reforça a importância da inovação, que também pode ser vivenciada em outras iniciativas do Mercure, como o cardápio virtual que pode ser acessado via qrCode no apartamento ou direto nos restaurantes, a disponibilidade de smartTVs preparadas para variadas conexões em todos apartamentos, e o desenvolvimento de nova interfaces amigáveis que deverão permitir experiências mais ágeis e fluídas por exemplo nos check-ins e check-outs, seguindo as novas tendências. “Acreditamos nos diferenciais e contribuições das inovações, através do uso de tecnologias aliadas aos nossos produtos e serviços, como complemento ao papel das pessoas, que são essenciais. Por isso trabalhamos para sempre surpreender e encantar nossos hóspedes, oferecendo-lhes experiências inovadoras que preservem a essência do atendimento personalizado. Queremos cada vez mais proporcionar momentos únicos e memoráveis durante a estadia, pois sabemos que estar com a gente vai muito além do simples ato de hospedar”, complementa Eli Schettini.

Responsável por trazer esta inovação para o Brasil, o CEO da Quality System, Heleraldo Costa, destaca a importância da solução para a área de hotelaria. “Com o foco em oferecer cada vez mais qualidade e encantamento no ramo de hospedagem, a tecnologia chega para contribuir porque consegue fornecer um serviço seguro, rápido e eficaz. Os robôs, além de serem um diferencial e atrativo para o estabelecimento, tem como principal objetivo contribuir com a equipe humana em alguns serviços. Estabelecimentos que acompanham as novas tendências internacionais se destacam por oferecer experiências inovadoras e personalizadas aos seus clientes”, comenta o CEO da Quality System.

Câmara Municipal de Baldim Concede Título de Cidadão Honorário ao Professor Hugo Ferreira de Contagem MG

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Baldim, 5 de julho de 2024** – Em uma solenidade marcada por discursos emocionantes e aplausos calorosos, a Câmara Municipal de Baldim realizou a entrega do Título de Cidadão Honorário ao Sr. Hugo Ferreira. A honraria, concedida através do Decreto Legislativo nº 07 de 10 de abril de 2024, foi uma iniciativa do Vereador Marconi Antônio Ferreira e conduzida pelo presidente da casa, Vereador Remi Rodrigues, durante a 7ª reunião extraordinária da câmara.

Na ocasião, a secretaria da Câmara dos Vereadores destacou o profundo reconhecimento que a comunidade baldinense tem por Hugo Ferreira, descrevendo-o como um verdadeiro filho das terras de Baldim. “Hugo Ferreira é um homem cujo compromisso inabalável com esta comunidade e visão para o futuro de Baldim o tornam verdadeiramente digno do título de Cidadão Honorário,” ressaltou a secretária.

Hugo Silva Ferreira é mais do que um nome conhecido na região; ele é uma figura que personifica dedicação, liderança e esperança. Com raízes profundas em Baldim, sendo descendente direto de famílias respeitadas como Joaquim Dias, José da Silva Velho, Diolina Candeia, Hercilia Dias e a saudosa Odete da Silva, Hugo tem uma conexão íntima com a história e os valores da comunidade.

Desde cedo, ele foi cativado pelas belezas singulares de sua terra natal, encontrando inspiração nos campos verdejantes e nas colinas ondulantes. Sua visão, porém, sempre ultrapassou os limites geográficos, tornando-se um elo entre o passado e o futuro, entre a tradição e a inovação.

Como empresário e líder em sua área de atuação, Hugo Ferreira tem demonstrado um profundo compromisso com Baldim. Sua presença constante na comunidade, aliada a suas contribuições significativas para o apoio às demandas públicas e sua visão para o desenvolvimento econômico sustentável, tem sido inestimável para o progresso da cidade.

Além de sua atuação no setor empresarial, Hugo é um acadêmico exemplar, com doutorado e mestrado em Administração de Empresas, além de especializações em economia para o setor público e administração pública. Sua expertise tem sido um farol de orientação para muitos, iluminando o caminho para um Baldim mais próspero e resiliente.

Em seu discurso de aceitação, Hugo Ferreira reforçou sua crença no potencial latente de Baldim. Ele vislumbra um futuro em que a cidade não apenas se destaca como um polo turístico, mas também abriga indústrias agrícolas robustas, impulsionando a economia local e enriquecendo a vida dos cidadãos.

O Vereador Marconi Antônio Ferreira, autor do decreto, destacou em suas palavras que jornadas como a de Hugo Ferreira inspiram todos a sonhar grande, a trabalhar incansavelmente e a nunca perder de vista o poder transformador do amor por nossa terra e pelo compromisso com o bem-estar da comunidade.

Uberlândia recebe a 30ª edição do Festival de Dança do Triângulo

Tradicional evento deve reunir cerca de 1.000 artistas de seis Estados, entre os dias 21 e 28 de julho

Nos próximos dias, Uberlândia estará envolvida pelos mais belos movimentos artísticos do Festival de Dança do Triângulo. O ritmo da cidade acompanhará os movimentos de cerca de 1.000 dançarinos e coreógrafos inscritos para participar desta edição. O evento principal ocorrerá entre os dias 21 e 28 de julho, no Teatro Municipal, mas oficinas e palcos livres serão realizados em outros pontos da cidade a partir do dia 09.

Organizado pela Associação dos Profissionais de Dança de Uberlândia (APDU) pelo segundo ano consecutivo, o Festival apresenta novidades em sua 30ª edição. Entre elas, estão os Seminários Pedagógicos desenvolvidos em parceria com o Sesc, que oferecerão oficinas de Dança e de Dança em diálogo com outras linguagens como o Teatro, a Música, as Artes Visuais, o Cinema e o Circo, além de palestras em mesas com profissionais renomados, gratuitamente. As vagas são limitadas e as inscrições podem ser feitas aqui.

Esta edição promete ser a maior e mais completa até agora, com uma variedade de cores, sons, ritmos e movimentos que darão vida às coreografias 105 grupos inscritos nas Mostras Competitivas e Não-Competitivas. O palco receberá danças tradicionais, desde o ballet clássico até as expressões artísticas mais inovadoras, além de jazz, danças urbanas, sapateado, danças populares e o K-pop. Pela primeira vez o FDT receberá também a Catira e um grupo de Quadrilha, manifestações muito presentes em nossa região, assim o evento se mostra atento às características da região e as demandas culturais da cidade.

A programação completa pode ser conferida na página do instagram: @festivaldedancadotriangulo

Compromisso com a Arte e Educação
O Festival de dança do Triângulo traz muitas novidades este ano, dentre elas a inédita parceria com o SESC Uberlândia, parceria que possibilitou ampliar as atividades pedagógicas do festival. Este ano serão oferecidas 12 oficinas, 04 palestras e 02 mesas, uma ampliação considerável comparada com os últimos anos. Alguns dos cursos terão valor simbólico de R$20,00 e outros sem custo para os participantes Dessa forma a gestão da APDU, a atual produtora do FDT, reitera o compromisso do festival desde sua primeira edição, em 1986, com a responsabilidade social com a arte e cultura locais, bem como com a educação e a formação artística.

No Teatro Municipal de Uberlândia ocorrerá a tradicional Mostra Competitiva e Não-Competitiva, ocasião na qual escolas, ONGs e grupos independentes recebem avaliações de jurados com reconhecimento nacional e tem a oportunidade de melhorar o seu trabalho. Além disso, o ingresso para assistir às apresentações no Teatro Municipal será 1kg de alimento não perecível que será doado para o Sesc Mesa Brasil.

“Nosso compromisso com o Festival de Dança do Triângulo vai além de oferecer um  festival artístico reconhecido nacionalmente. Acreditamos no poder transformador da dança como ferramenta educativa, sempre buscando inspirar jovens talentos e proporcionar oportunidades de aprendizado e crescimento para todos os envolvidos”, afirma o presidente da APDU, Vanilton Lakka.

Premiação
Módulo Mostra Competitiva: Os prêmios serão distribuídos por categorias e modalidades, com troféus para 1º, 2º e 3º lugares e certificados para todos os participantes.

Módulo Mostra Não-Competitiva: Não haverá premiação; cada inscrito receberá um certificado de participação.

O Festival também prevê premiação em dinheiro, a partir das indicações do júri e dos especialistas, para participantes de qualquer módulo. Serão distribuídos R$5.000,00 reais em prêmios:

  • Bailarina Destaque – R$1.000,00
  • Bailarino Destaque – R$1.000,00
  • Coreografia Destaque – R$1.000,00
  • Grupo Destaque – R$1.000,00
  • Prêmio Estímulo Social – R$1.000,00

Patrimônio Cultural Imaterial de Uberlândia
Além do reconhecimento nacional, a APDU e todos os envolvidos na história do Festival de Dança do Triângulo comemoram mais uma conquista: no seu 30º aniversário, a vereadora Cláudia Guerra apresentou projeto de tombamento do Festival como Patrimônio Cultural Imaterial de Uberlândia, abrindo portas para o registo do evento que faz parte da história recente da cidade.

“Este título reflete a dedicação e paixão de todos que participaram do Festival ao longo dos anos, desde os dançarinos e coreógrafos, até a nossa comunidade. É uma conquista coletiva que reafirma a importância da dança como expressão cultural e fonte de identidade para nossa cidade” ressalta Lakka.

Cia convidadas e Palestra
Como Cias profissionais, este festival receberá na abertura dia 21 de julho a diretora, coreógrafa, bailarina, professora de dança, atriz e escritora, Rosa Antuña, com o espetáculo o Vestido. Antuña é artista mineira de BH que possui uma carreira internacional em passagens por cias como Chemnitz (1997) e Erfurt Theater (1998) na Alemanha. No Brasil, foi integrante do Grupo de Dança Primeiro Ato (1998 a 2000) e do Balé da Cidade de São Paulo (2005 e 2006). E desde 2003 atua na Cia Mário Nascimento como bailarina, professora e atualmente divide também a direção do grupo com o coreógrafo Mário Nascimento, além de dirigir o seu próprio Núcleo de Criação.

Já no dia 26 de julho, o palco do Teatro Municipal recebe a Cia de Dança do Palácio das Artes com o espetáculo (in)tensões, concebido coletivamente pelos bailarinos e bailarinas do grupo a partir de experimentos e reflexões inspirados em trechos de espetáculos da própria Cia. Estarão em cena 17 artistas, de diferentes faixas etárias e experiência, em um espetáculo que promete envolver o público do festival.

Mostra de ONGs
Este ano o FDT promove pela primeira vez a Mostra de Projetos Sociais, com trabalhos de três projetos representativos na cidade. São eles, o Projeto Sementes do Amanhã do Instituto Nelson Merola vindo do bairro Lagoinha, o Centro de formação do Canaã – CCAU  e a Associação Crê Ser do bairro Morada Nova. Serão apresentações de Ballet, Danças Urbanas, Jazz, Breakin e Maculelê. Será a chance de conferir um pouco do que tem sido feito por essas instituições em Uberlândia e o quanto a dança tem interferindo na formação e na inserção destas crianças e jovens.