Grupo de teatro de Uberlândia-MG apresentará, neste domingo (04/08), o espetáculo “Balaio Popular”, que exalta a mineiridade, contemplando a acessibilidade.

Espetáculo Balaio Popular já foi apresentado em várias cidades do Brasil e no exterior | Crédito: Kauê Altrão

O Grupontapé, cia. de teatro de Uberlândia-MG, que neste ano celebra três décadas de existência, decidiu comemorar o aniversário promovendo cultura e entretenimento em várias cidades do Triângulo Mineiro, onde ainda não havia se apresentado. E a próxima parada será neste domingo (04/08), às 17h30, na Praça Camila Chaves Jr., em Cachoeira Dourada, que também celebrará o aniversário de 62 anos, em agosto deste ano. Na bagagem, a trupe levará o tradicional espetáculo Balaio Popular, que acompanha o Grupo há mais de 20 anos.

A cidade mineira, que se destaca pelo artesanato, a culinária típica e pelos atrativos naturais que proporcionam atividades como a pesca esportiva, passeios de barco e outros esportes aquáticos, será palco da peça, que já circulou por várias cidades do país, inclusive no exterior.

O público de Cachoeira Dourada vai ter a oportunidade de ter contato com uma mistura de música, dança, teatro e muita alegria na apresentação do Grupontapé. “Será um presente para a cidade aniversariante e uma ótima oportunidade para a população se divertir em família. Vamos juntos celebrar o aniversário do grupo e desta cidade maravilhosa”, comenta a atriz e co-fundadora do Grupontapé, Kátia Bizinotto.

O espetáculo, que acontece em um círculo de balaios – com elementos cênicos que resgatam a tradição de contar histórias – é uma verdadeira celebração das raízes mineiras. A apresentação leva o espectador a mergulhar em um universo repleto de lendas, parlendas, brincadeiras e cantigas populares e, principalmente, é um momento para relembrar a infância que há dentro de cada um.

“Nós escolhemos o Balaio Popular para nos acompanhar nessa turnê pelo interior de Minas Gerais, especialmente porque ele resgata a mineiridade, a cultura do povo mineiro e, portanto, um conteúdo que nos conecta ao público que esperamos encontrar”, comenta a diretora, atriz e co-fundadora do Grupontapé, Katia Lou.

Concebido na linguagem do teatro de rua, a peça teatral une a pesquisa feita pelo Grupontapé no universo da cultura popular, somado ao trabalho do diretor Fernando Limoeiro, professor do Teatro Universitário de Belo Horizonte (MG), grande conhecedor do teatro de rua e da cultura popular. Com a duração de 30 minutos, o Balaio Popular conta com a participação de duas atrizes, dois atores e um músico.

Acessibilidade
Para garantir que todos possam participar, o espetáculo contará com audiodescrição (AD) e intérprete de Libras. “Nós queremos democratizar a cultura, abrindo espaço para as pessoas com deficiência visual e surdas. Uma forma de ampliar o público que terá acesso ao espetáculo”, comenta Katia Lou.

A audiodescrição é um recurso de acessibilidade que traduz o que é visual, ou seja, as imagens, em palavras. Nos espetáculos teatrais, assim como nas demais audiodescrições de materiais em movimento, os condutores descrevem a maior quantidade de elementos possíveis para levar o espectador para dentro da cena, e isso inclui utilizar linguagem condizente e entonação interpretativa que transmita ao usuário as sensações existentes para quem está enxergando.

O espetáculo do Grupontapé é audiodescrito pela empresa AD Em Todos os Cantos. A trupe faz parte da história da audiodescrição profissional da cidade de Uberlândia e da empresa, já que foi o primeiro grupo de teatro a ter um roteiro de audiodescrição de espetáculo escrito em co-autoria, ou seja, por duas pessoas com baixa visão. “Depois disso, em poucos meses, já fizemos mais de 15 peças teatrais só na região. É muito importante que mais pessoas conheçam o recurso e frequentem os teatros e espaços culturais. Ter acessibilidade é um passo para alcançar cada vez mais pessoas”, comenta a diretora da empresa AD Em Todos os Cantos, Mylena Rodrigues.

“O espetáculo, além de estar totalmente acessível, é voltado para todas as idades, por isso aguardamos as famílias para celebrarmos a nossa cultura”, convida Kátia Bizinotto.

Celebração do aniversário do Grupontapé
A turnê dos 30 anos do Grupontapé faz parte do projeto “Grupontapé 30 anos – Balaio Popular – Circulação Triângulo Mineiro”, que tem o incentivo cultural por meio da Lei Paulo Gustavo (Lei Complementar nº 195, de 08 de julho de 2022). Uma iniciativa que leva a cultura mineira para diversas cidades da região.

“Nós já passamos por Romaria (28/07) e, depois de Cachoeira Dourada, as próximas paradas serão em Indianópolis (22/08) e Campos Altos, em data a ser definida.  Vamos levar um balaio de cultura e diversão para os mineiros, de forma totalmente acessível”, promete Katia Lou.

Serviço:
O quê: Espetáculo Balaio Popular
Quando: 04/08 (domingo)
Horário: 17h30
Onde: Praça Camilo Chaves Jr.
Entrada: gratuita
Conheça mais sobre o espetáculo em nosso canal do YouTube.

Evento gratuito acontece nos dias 9 e 10 de agosto e terá dez atrações musicais

O jazz e o blues tomarão conta da Praça Coronel Carneiro nos dias 9 e 10 de agosto com o Fundinho Festival. O evento, que vai comemorar os 136 anos de Uberlândia, é reconhecido por sua alta qualidade de estrutura, programação musical e por reunir um público diversificado no coração do bairro Fundinho.

O Fundinho Festival é apresentado pelo Governo de Minas Gerais, Instituto Unimed Uberlândia e Sistema Martins, tem o patrocínio das cervejarias Benedith e Uberbrau e realização da Moinho Cultural. O evento é executado por meio do Programa Municipal de Incentivo à Cultura de Uberlândia, da Lei Estadual de Incentivo à Cultura/Governo de Minas Gerais e da Lei Paulo Gustavo/Ministério da Cultura/Governo Federal.

Nesta edição, serão dez atrações explorando diversas vertentes do jazz e blues, com grandes apresentações de artistas das cidades de Araxá, Belo Horizonte, Brasília, São Paulo, Rio de Janeiro, Uberaba e Uberlândia. Na sexta-feira (9), o evento começa às 17h e vai até as 22h, totalizando cinco horas de música. No sábado (10), a maratona musical inicia às 10h e se estende até às 22h.

“A programação musical do Fundinho Festival procura sempre apresentar as variadas vertentes do Jazz e do Blues, com o intuito de fazer o público perceber que esses gêneros podem estar dentro de suas preferências musicais, mesmo que de forma inconsciente. Ademais, demonstra a influência do Jazz e do Blues sobre os mais diversos estilos musicais ao redor do mundo”, destaca o diretor de Programação, Marco Túlio Morais.

Outro destaque é a presença feminina. De acordo com Marcelo Mamede, coordenador do festival, 13 mulheres subirão ao palco. “Além de Dri Arakake, Nanda Moura e das meninas do grupo Ablusadas, Isabela Araújo e Lorraine Albina compõem a roda de choro, e Monamares Copetti toca o saxofone na banda Mocho Rei”, ressalta.

Para promover a inclusão, o Fundinho Festival também está investindo fortemente em medidas de acessibilidade atitudinal, arquitetônica e de comunicação. O evento conta com vaga exclusiva para embarque e desembarque, área com cadeiras reservadas para pessoas com deficiência, idosos, lactantes e gestantes, intérprete de Libras no palco, audiodescrição ao vivo e banheiros adaptados. Além disso, as redes sociais do evento utilizam recursos como legendas descritivas e texto alternativo para as imagens, tornando o conteúdo acessível para pessoas com deficiência visual.

Para a secretária municipal de Cultura, Mônica Debs, o Fundinho Festival é um evento maravilhoso, com músicas de alto nível e novidades a cada ano. “Sempre preparado com muito carinho, o festival traz grandes nomes do jazz e do blues, valorizando também os músicos da nossa cidade”, pontua.

Atrações confirmadas
Dri Arakake (São Paulo/SP)
DJ especializada em jazz e soul, Dri Arakake é colunista no Uol Splash e Uol Music Non Stop, com publicações na Folha de São Paulo (Ilustrada). Discotecou em diversos locais de São Paulo, como Paribar, Tavares, Galeria Metrópole, MAC USP, Museu do Ipiranga, e em festivais como Sesc Jazz, Rio Santos Jazz Fest, Fest & Bossa Jazz RN, Savassi BH e Bourbon Street Fest. Realizou cobertura jornalística dos festivais Tudo é Jazz Ouro Preto, Rio das Ostras Jazz & Blues, Rio Montreux, Fest Bossa & Jazz RN, Bourbon Fest Paraty, Santos Jazz Festival e C6 Fest no Ibirapuera. No Fundinho Festival, se apresentará nas aberturas e intervalos dos dois dias, além de fazer a cobertura do evento pelo instagram.com/arakake.

Sick (Uberlândia/MG)
Banda instrumental de Uberlândia-MG iniciada em 2014. Suas composições misturam elementos da música global com raízes brasileiras, criando paisagens musicais através de texturas e padrões. Com influências de experimental, post-rock, math-rock e música mineira, a palavra “Mergulho” define bem seu trabalho, que será levado ao palco do Fundinho Festival. Formada por Douglas Carlos (guitarra), Flávio Jordok (guitarra), Guilherme Levi (bateria) e Raphael Andrade (baixo), a banda já se apresentou em festivais como Picnik, Mineiro Beat, Bananada, Timbre e Locomotiva. Em 2014, lançaram o EP “Light Switch”, depois os discos “Para Uso Recreativo” (2017) e “O Sonho e a Escada” (2022). Ainda em 2022, lançaram o single “Amazonik” em junho e o EP “MERGULHO” em agosto, com quatro faixas que combinam post-rock e ritmos brasileiros. Atualmente, a Sick está produzindo seu quinto disco, previsto para ser lançado no final deste ano.

Duo Country (Uberlândia/MG)
Formado por Lukas Simon e Iuri Resende, de Uberlândia-MG, apresenta um show festivo e clássico que destaca o berço da música americana (Country, Western, Bluegrass, Rockabilly, Folk, Blues e Jazz). Já tocaram na “87ª Expozebu” (Uberaba), “Rancho Colorado” (Goiânia), “Gaz Burning” (São Paulo), “Celeiro” (Botucatu), “Capital Moto Week” (Brasília), “Festival Jazz na Canastra” e “Festival de Inverno de Peirópolis”. No Fundinho Festival, tocarão acompanhados por Everton Gustavo (violino), Lucas Oliveira (baixo/voz) e Vinícius Silva (bateria), apresentando um setlist com Hank Williams, Willie Nelson, Johnny Cash, Neil Young, Roy Orbison e Chris Stapleton, proporcionando um passeio autêntico pela música americana.

Ablusadas (Belo Horizonte/MG)
Primeira banda de blues autoral do Brasil formada exclusivamente por mulheres, com origem em Belo Horizonte. Composta por oito talentosas artistas, a banda destaca-se pela diversidade e identidade de suas integrantes, que representam diferentes perfis e idades. Elas fortalecem a presença feminina na cena do blues, misturando o vintage das big bands e o blues contemporâneo, com arranjos exclusivos, humor, personalidade e uma pitada de jazz. A banda é formada por Roberta Magalhães (voz principal), Débora Coimbra (voz e contrabaixo), Thaís Mussolini (piano), Bruna Vilela (guitarra), Nath Coimbra (trombone), Julliete Nurimba (saxofone alto), Ana Júlia Gabriel (saxofone tenor) e Bê Moura (bateria). No FundinhoFestival, a banda apresentará um show exclusivo, com estreia de novas canções autorais e homenagens a grandes vozes brasileiras que representam e perpetuam o blues feito no Brasil, como Elis Regina, Gal Costa e Rita Lee.

Welington Gama convida Roda de Choro (Uberlândia/MG)
Idealizador do grupo Wellington e Regional Fogo na Roupa, criado em 2007, promove e participa de inúmeros eventos de choro. No Fundinho Festival, ele traz a “Roda de Choro”, na qual 11 músicos demonstram sua versatilidade no choro, estilo com mais de 150 anos e tombado como patrimônio imaterial em 2024. Wellington já tocou com grandes nomes como Altamiro Carrilho e Izaias do Bandolim. Em 2022, foi premiado como melhor instrumentista no Prêmio BDMG Instrumental e lançou o disco “Arranjando um Choro”. Em 2023, foi contemplado no programa “Energia da Cultura” e, em 2024, apresentou seu disco no “Instrumental Sesc Brasil”.

Mocho Rei (Uberlândia/MG)
Fundada no Instituto de Artes da Universidade Federal de Uberlândia, a banda Mocho Rei é composta por músicos apaixonados pelas revoluções musicais das décadas de 60 e 70. Com uma formação clássica de sexteto setentista, a banda faz releituras de hinos do blues, rock, soul e funky, além de músicas autorais influenciadas por esses estilos, sob a perspectiva de músicos brasileiros. Formada por Thiago Pucci (guitarra e voz), Daniel Belzer (bateria), Mateus Morbeck (piano), Monamares Copetti (saxofone) e Gabriel Cunha (trompete), a banda lançou seu primeiro EP, “Algazarra”, em novembro de 2022. A Mocho Rei oferece performances dinâmicas e orquestradas, com improvisação que torna cada apresentação única. No Fundinho Festival, serão acompanhados por Fernando Rodovalho (trompete), Rafael Vaz (baixo) e Tim Fernandes (saxofone).

Elias Brazilian Trio convida Fernando Caneca (Uberaba/ MG e Rio de Janeiro/RJ)
O pianista Elias Junior e seu trio de jazz convidam o renomado guitarrista pernambucano Fernando Caneca para uma noite de música envolvente e sofisticada. O show combina música instrumental brasileira, standards de jazz e releituras de músicas pop, prometendo encantar os amantes da boa música. Elias Junior, autodidata e diretor musical, lidera o trio com Eduardo Coelho no baixo e Zó Batera na bateria. Fernando Caneca, com um currículo invejável e diversas indicações ao Grammy Latino, trará uma nova dimensão à performance. Para o Fundinho Festival, o pianista promete uma noite imperdível de paixão, talento e criatividade musical.

Salamandra Blues Band (Uberlândia/MG)
Formada em 2007 em Uberlândia, a banda tem influências de blues e soul. Criada por Alexandre Barbosa, Tico Reis e Leandro Rabelo, tocavam blues na garagem dos pais e eram fãs da banda Blues Etílicos, de onde veio o nome Salamandra. A formação atual inclui Diego Xavier na bateria, Wiliam Ferreira no vocal e guitarra, Alexandre Barbosa no baixo e Tico Reis na guitarra e vocal. Em 2023, gravou seu primeiro single autoral, “Stay Home Blues”, disponível em todas as plataformas digitais, e que fará parte do set list no Fundinho Festival.

Tiago Martins Trio convida Gabriel Grossi (Araxá/MG e Brasília/DF)
Guitarrista, violonista, professor e produtor, Tiago Martins atua profissionalmente desde os 17 anos. Especializado pelo IG&T em Campinas-SP, é diretor da escola de música Nota Certa em Araxá e professor de guitarra desde 2008. Participou de festivais como Araxá Festival Jazz e Blues, Pixinga Bass Festival, Festival Jazz in Blues, entre outros, dividindo palco com artistas como Toninho Horta e Danilo Caymmi. No Fundinho Festival, será acompanhado por Eduardo Machado (baixo) e Mário Teodoro (bateria) e contará com Gabriel Grossi (gaita harmônica) como convidado especial. Vencedor do prêmio Profissionais da Música como Melhor Artista Instrumental Brasileiro em 2023 e três vezes finalista do Grammy Latino, Gabriel Grossi lançou 15 discos e participou de mais de 500 gravações com artistas como Wynton Marsalis, Dave Mathews, Hermeto Pascoal, Hamilton de Holanda, Yamandu Costa, entre muitos outros.

Nanda Moura (Rio de Janeiro/RJ)
Cantora e guitarrista, estudiosa do blues tradicional. Com uma carreira sólida, é reconhecida pelos principais nomes do blues no Brasil e já dividiu palco com artistas como Greg Wilson, Maurício Sahady e Blues Etílicos, além de tocar em festivais e locais renomados, como Best of Blues and Rock, Rio Montreux Jazz Festival, Cosquín Rock (Argentina), Blue Note São Paulo e Mississippi Delta Blues Festival. No Fundinho Festival, estará acompanhada por Otávio Rocha (guitarra), César Lago (baixo) e Gil Eduardo (bateria), apresentando releituras criativas de clássicos do blues das décadas de 20, 30 e 40, mesclando blues contemporâneo com as raízes tradicionais. Suas interpretações vigorosas, técnica vocal impecável e presença de palco transformam suas apresentações em verdadeiros espetáculos.

Programação
9/8 – SEXTA-FEIRA
17h00 Dri Arakake – Discotecagem Jazz e Soul (São Paulo/SP)
18h00 Sick (Uberlândia/MG)
19h30 Duo Country (Uberlândia/MG)
21h00 Ablusadas (Belo Horizonte/MG)

10/08 – SÁBADO
10h00 Dri Arakake – Discotecagem Jazz e Soul (São Paulo/SP)
11h00 Welington Gama – Roda de Choro (Uberlândia/MG)
13h30 Mocho Rei (Uberlândia/MG)
15h15 Elias Brazilian Trio convida Fernando Caneca (Uberaba/ MG e Rio de Janeiro/RJ)
16h45 Salamandra Blues Band (Uberlândia/MG)
18h30 Tiago Martins Trio convida Gabriel Grossi (Araxá/MG e Brasília/DF)
20h30 Nanda Moura (Rio de Janeiro/RJ)

Sobre a Moinho Cultural
Fundada há 19 anos, a Moinho Cultural é uma produtora que atende empresas patrocinadoras, agências de Publicidade e de Relações Públicas com a disponibilização de projetos próprios para patrocínio e também criação de projetos sob medida, sempre alinhados às estratégias de comunicação do cliente, gerando entregas de qualidade que favoreçam a visibilidade, fortalecimento e reputação de marca. Além do Fundinho Festival – Jazz e Blues, possui em seu portfólio projetos de sucesso, como:  Cine Família na Praça; Diversão e Arte: Música para Crianças de Todas as Idades; Festival de Inverno da Serra da Canastra; Araxá Festival – Jazz e Blues; e Expresso Literário, totalizando 53 eventos realizados em 23 diferentes municípios, para um público de cerca de 175 mil pessoas.

Sobre o Instituto Unimed Uberlândia
O Instituto Unimed Uberlândia é uma associação sem fins lucrativos, que nasceu para cuidar da comunidade de forma sustentável, oferecendo oportunidades de desenvolvimento humano. Seus programas dialogam com as frentes de saúde, educação e voluntariado, além do investimento em cultura e esporte, por meio do patrocínio de projetos via leis de incentivos fiscais.

Conheça mais em: www.institutounimeduberlandia.coop.br

Sobre o Sistema Martins
O Martins foi fundado em dezembro de 1953 e desde lá construímos uma história de sucesso incomparável, tornando-nos uma referência na distribuição e no apoio ao desenvolvimento do varejo brasileiro. Ao longo da nossa trajetória e com a diversificação e crescimento da atuação em todas as regiões do país, assumimos o papel de integrador da cadeia de consumo. A partir dessa realidade, a estratégia do Martins foi organizar-se em um sistema – o Sistema Martins (SIM) – que atendesse às necessidades dos pequenos empreendedores, levando para todo o país soluções e oportunidades para capacitar, desenvolver e dar competitividade a esses varejistas. Conheça mais em: https://www.martinsatacado.com.br

Saiba mais sobre o evento:
www.fundinhofestival.com.br
Instagram: @fundinhofestival
Facebook: Fundinho Festival

O festival Teatro em Movimento, que tem curadoria e coordenação geral de Tatyana Rubim, leva a Uberlândia o espetáculo “Pormenor de Ausência”, com o ator Giuseppe Oristânio e direção de Ernesto Piccolo. A peça traz reflexões sobre os últimos anos da vida de Guimarães Rosa, fase de intensa atividade do autor, conciliando a carreira de escritor com a de diplomata, embora já estivesse com a saúde fragilizada. O texto é resultado de uma pesquisa feita pela autora Livia Baião. A única apresentação acontece no Cineteatro Nininha Rocha (Praça Prof. Jacy de Assis, s/n – Centro, Uberlândia), dia 9 de agosto, sexta, às 20h, com ingressos a partir de 30 reais a meia entrada.

Essa edição do Teatro em Movimento em Uberlândia tem o patrocínio da Cemig e CSN, via Lei Estadual de Incentivo à Cultura.

A saga de Guimarães Rosa para realizar o seu quase obsessivo desejo de se tornar um Imortal da Academia Brasileira de Letras é transposta para o palco na peça “Pormenor de Ausência”. A montagem é resultado de uma pesquisa aprofundada feita pela autora Lívia Baião que se debruçou sobre os acervos de cartas e manuscritos do próprio Guimarães Rosa. De acordo com Lívia, o texto procurou dar voz a um lado quase desconhecido do grande escritor, contrapondo sua genialidade às questões que o atormentavam em seus últimos anos de vida. Em cena, está o ator Giuseppe Oristânio em uma interpretação sensivelmente humana de Guimarães. Todas as faces do escritor são retratadas por Oristanio, como seus dilemas existenciais, sua relação com o misticismo e a religiosidade, as entrelinhas de suas obras e personagens e, claro, sua mineiridade.

Ficha técnica
Ator: Giuseppe Oristanio/ Texto: Livia Baião/ Diretor: Ernesto Piccolo/ Trilha sonora: Rodrigo Penna/ Ambientação cênica: José Dias/ Iluminação: Wilmar Olos e Celma Úngaro/ Figurino: Suely Gerhardt/ Realização em Uberlândia: Teatro em Movimento/ Produção: Rubim Produções/ Patrocínio Instituto Cultural Vale, Cemig e CSN, via Lei Federal de Incentivo à Cultura – Lei Rouanet e Lei Estadual de Incentivo à Cultura de Minas Gerais/ Assessoria de imprensa Luz Comunicação – Jozane Faleiro

Serviço:
Teatro em Movimento apresenta “Pormenor de Ausência”, em Uberlândia
Duração: 70 min
Classificação: 12
Data: 09 de agosto, sexta, às 20h
Local: Cineteatro Nininha Rocha – Praça Prof. Jacy de Assis, s/n – Centro, Uberlândia – MG
Ingressos: R$ 60,00 inteira / R$ 30,00 meia – disponível pela Mega Bilheteria
Link: https://megabilheteria.com/evento?id=20240726175010
Informações: @teatroemmovimento
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Evento arrecadou cerca de 2 toneladas de alimentos, além de reunir cerca 1100 pessoas se apresentando

A 30ª Edição do Festival de Dança do Triângulo (FDT) chegou ao fim, marcando um importante marco na história cultural da cidade. Organizado pela APDU (Associação dos Profissionais de Dança de Uberlândia), esta edição foi um tributo ao trabalho árduo, à luta e às conquistas da comunidade artística local.

Durante 19 dias, de 9 a 28 de julho, o Festival trouxe uma diversidade de apresentações em várias regiões da cidade. Os Palcos Livres retornaram ao Pátio Sabia, ao Mundo da Criança no Parque Sabiá, ao Centro Cultural no Espaço Curisco, ao Cine Teatro Nininha e, pela primeira vez, ao bairro Morada Nova na Cozinha Comunitária. Esse itinerário buscou desmistificar o Teatro Municipal de Uberlândia como um espaço inacessível e acolhedor para todos.

O Seminário Pedagógico do Festival destacou-se com oficinas, palestras e mesas de discussão. Em parceria com o SESC-Uberlândia, foram oferecidas oficinas multilinguagens que transitaram entre Dança, Cinema, Teatro, Artes Visuais, Música e Circo. Além disso, foram realizadas oficinas de Ballet, Jazz, Dança de Salão, Danças Urbanas e Danças Árabes, sempre com uma abordagem atual e humanizada. A oficina de AfroHouse, em parceria com a Cypher Open Workshops, também foi um destaque, reafirmando o compromisso do FDT com a diversidade e a inclusão.

As palestras abordaram temas variados, como construção de carreira, tradição da Catira, sustentabilidade e ecologia. As mesas de discussão trouxeram reflexões sobre o ensino e a contribuição dos ambientes formativos no Brasil, incluindo academias, universidades e o próprio festival.

As mostras no Teatro Municipal, tradicional ponto alto do FDT, apresentaram diversas novidades. A Mostra de Projetos Sociais destacou importantes iniciativas dos bairros Lagoinha, Morada Nova e Canaã. A 1ª Mostra Catira, com grupos como Solas de Ouro e Raízes do Sertão, e a participação especial da Associação Cultural Junina Balancê, foram momentos memoráveis. A Mostra Local Profissional ofereceu um espaço crucial para a criação e o trabalho dos artistas locais. A presença da artista Rosa Antunã com “Vestido” e a Cia de Dança Palácio das Artes, após 15 anos, foram momentos de grande emoção e relevância.

A Exposição “Memórias em Movimento: Imagens Afetivas do Festival de Dança do Triângulo”, organizada pela Secretaria Municipal de Cultura, destacou a importância de preservar a história do festival. Outra inovação foi a participação de uma equipe de estudantes de jornalismo, coordenada pelo jornalista e professor Gerson, que produziu conteúdo reflexivo e informativo sobre o festival.

O projeto TransMídia, liderado pelo artista Cláudio Strondum, trouxe uma experiência poética e multimídia que ampliou as possibilidades de interação entre cena e audiovisual na dança.

De acordo com o coordenador geral do Festival, Vanilton Lakka, o futuro do FDT depende da criação de uma rede de apoio robusta. “isso inclui financiamento público e privado, parcerias com instituições como SESC e UFU, e a colaboração com microempresários, escolas, ONGs e outros festivais. A Moeda Triângulo Token abre novas possibilidades de articulação com a cidade”, explica Lakka.

Ele ainda finaliza: “Encerramos esta edição do FDT com orgulho e a certeza de sua importância para Uberlândia e região, e com o compromisso de continuar fomentando a cultura e a arte local”.

Doação de alimentos:
Durante o Festival de Dança do Triângulo 2024, mais de 2 toneladas de alimentos foram arrecadadas, demonstrando o compromisso da comunidade com a solidariedade. Esses alimentos serão doados para a cozinha comunitária do bairro Morada Nova, contribuindo significativamente para o bem-estar de muitas famílias carentes da região.