Evento, que celebra o centenário da Casa da Cultura de Uberlândia, apresenta atrações inéditas e gratuitas neste sábado

O Fundinho Festival, que acontece neste sábado, 3 de setembro, vai apresentar ao público o melhor do jazz e do blues durante 12 horas de programação musical gratuita e inédita com grandes artistas do cenário nacional (Piracicaba, Ribeirão Preto e Rio de Janeiro), regional (Araxá) e local (Uberlândia).

Em comemoração aos 100 anos da Casa da Cultura, importante patrimônio histórico de Uberlândia, e aos 134 anos do município, o evento, apresentado pelo SISTEMA MARTINS por meio do Programa Municipal de Incentivo à Cultura, será realizado na Praça Coronel Carneiro, no bairro Fundinho, das 10h às 22h.

A programação musical do Fundinho Festival busca apresentar as mais diferentes vertentes do Jazz e Blues e nesta edição terá oito atrações inéditas: Uberland Street Band, BÊJAZZ STREET BAND, Mississippi Devils, Manga Rosa Quarteto, Stonehenge Blues, Du Rompa Hammond Trio, Victor Biglione e merece uma agulha, com discotecagem em vinil na abertura do evento e nos intervalos entre as bandas. “Acreditamos, mais uma vez, que o evento ficará para a história da cidade. Está sendo muito bom realizar o Festival neste novo local. A praça Coronel Carneiro, onde fica a Casa da Cultura e o Colégio Nossa Senhora, possui muita sombra, devido às árvores  no entorno, o que permitirá receber bem o público que vier para passar o dia conosco, afinal são 12 horas de música, começando as dez da manhã,” ressalta Marcelo Mamede, coordenador do evento.

Outra novidade desta edição são as três atrações que tem como referência as bandas de marcha de Nova Orleans e se apresentarão em meio ao público. O que não muda é a pontualidade.

De acordo com Marco Túlio Morais, diretor de Programação, as apresentações começarão pontualmente no horário marcado, mantendo a tradição do festival, que é uma forma de mostrar respeito tanto com os músicos, como com o público.

Vila gastronômica e espaço para expositores
O Festival terá uma vila gastronômica com diversas opções de alimentação e bebidas preparadas pelos parceiros: Altamira Sushi, Bali Burguer, Rafael Franz, Senhor Pastel, Cervejarias Benedith e Uberbrau, Grand Cru e Zim Destilaria. “São diversas opções que vão desde comida japonesa, sanduíches artesanais, além de chopes, vinhos e gim. Nesta edição vamos disponibilizar mesas e cadeiras para maior comodidade do público. Outra novidade é o espaço para expositores que contará com a Feira Vinílica, além de antiguidades e cerâmica”, destaca Mamede.

Comodidade e segurança
A estrutura terá banheiros químicos colocados em espaço fechado com lavabo e cabines para cadeirantes, além de ambulância, brigadistas, seguranças e profissionais de limpeza. “Queremos oferecer uma estrutura que permite ao público permanecer na Praça Coronel Carneiro durante todo o evento e não perder um minuto desse belo espetáculo, tendo uma experiência única, com tudo o que um evento de alta qualidade precisa ter para oportunizar lazer e cultura com segurança e bem-estar para todos”, acrescenta Mamede.

Fundinho Festival
O Fundinho Festival é reconhecido por sua alta qualidade de estrutura e programação musical gratuita e está entre os maiores festivais de Jazz e Blues do interior brasileiro. O evento gratuito agrada a todos os gostos, demonstrando a pluralidade destes dois gêneros musicais e fecha as comemorações do centenário da Casa da Cultura e do aniversário de 134 anos de Uberlândia.

Além de valorizar o bairro Fundinho e projetar a cidade de Uberlândia no cenário nacional, a cada edição, o Festival apresenta novidades para que o público possa curtir uma boa música, com muito conforto e segurança.

O Festival conta também com o patrocínio da Flamboyant e das Cervejarias Benedith e Uberbrau, com apoio do Gabarito Sistema de Ensino e tem realização da Moinho Cultural e Aproxima Patrocínios e Incentivos.

Programação:
10h – merece uma agulha (Uberlândia – MG)
12h – Uberland Street Band (Uberlândia – MG)
13h – BÊJAZZ STREET BAND (Araxá  – MG)
14h – Mississippi Devils (Ribeirão Preto – SP)
15h30 – Manga Rosa Quarteto (Araxá – MG)
17h – Stonehenge Blues (Uberlândia – MG)
18h30 – Du Rompa Hammond Trio (Piracicaba – SP)
20h30 – Victor Biglione (Rio de Janeiro – RJ)

Serviço:
Fundinho Festival
3 de setembro – sábado, das 10h às 22h
Praça Coronel Carneiro – Gratuito – Indicação livre

A arte pode tirar da zona de conforto, introduzir formas abstratas de pensar e ajudar a imaginar o impossível.

Muitas vezes, quando se fala de arte na escola, há uma sensação de leveza: um sentido lúdico e divertido acompanha inevitavelmente as aulas dedicadas ao assunto, em oposição a temas mais exigentes e sérios, como português ou matemática. Na realidade, o pensamento criativo precisa ser mais explorado nas escolas como chave para abordar o estudo de qualquer disciplina. A arte é uma escolha para parcerias interdisciplinares na educação, porém tem sido mais comumente usada para ilustrar ou expressar o conteúdo de outra disciplina. Contudo, o cerne de uma produção artística é representar o significado interno do conteúdo que está sendo ensinado.

Para a professora Mara Lúcia de França Oliveira Rezende, do Sistema Gabarito de Ensino, considerando a multidisciplinaridade uma forma atrativa e interessante para trabalhar conteúdos escolares, é importante que a arte permeie por vários aspectos de todas as disciplinas, tendo em vista que pode trazer o pensamento e a reflexão do aluno para uma forma ampla.

De acordo com os novos modelos de aprendizagem, baseados justamente no pensamento criativo e na resolução de problemas, o desenvolvimento da criatividade é o que estimula a quebrar os moldes, a pensar fora da caixa, a encontrar novas soluções e a enfrentar o medo de errar. “Permitir e instigar a criança a explorar materiais do cotidiano, mostrar uma mistura da realidade e da fantasia, mas também um olhar de apreciação de obras de artes de vários artistas, são formas de desenvolver o olhar da criança para a arte do dia a dia”, explica Mara, e acrescenta: “como passamos por momentos difíceis com a pandemia e a defasagem do desempenho educacional, acredito que a arte tem um papel expressivo para o aluno, pois a mesma, quando é estimulada, possibilita a criatividade e a expressão, tornando possível diversas perspectivas de estratégias, gerando ideias e soluções para os desafios”.

Além dos conceitos e do conteúdo das próprias obras de arte, há todo um corpo de teorias e filosofias que remontam a milhares de anos, que explicam como a arte se desenvolve e muda nossa consciência. “O ensino da arte é importante porque auxilia no desenvolvimento de várias habilidades. A arte traz ao indivíduo o desenvolvimento do percurso criativo pessoal e significativo, pois possibilita, a cada um, informações que transcendem os limites dos pensamentos e da imaginação, além de trazer benefícios aos alunos, como desenvolvimento da criatividade, coordenação motora, habilidade de interpretação, foco, concentração, percepção, senso crítico, interação com outras pessoas e imaginação”, diz Mara.

A professora Mara Rezende ressalta a importância da pesquisadora em arte-educação, Ana Mae Barbosa, que propôs a Abordagem Triangular para a formação de conhecimentos em arte, por meio da contextualização histórica, do fazer artístico e da apreciação artística, e defende a necessidade da existência, nas escolas, de educadores atualizados, artistas e acesso aos trabalhos contemporâneos, para que os estudantes consigam atingir o máximo do desenvolvimento integral.

A arte na escola é, portanto, um recurso que envolve a formação da pessoa em todas as suas vertentes e contribui para o desenvolvimento do sentido estético e emocional das crianças. A expressão de si mesmo, o espírito de observação e o senso crítico, mais do que o estético, passam a ser objetivos a serem alcançados e valorizados, como aspectos imprescindíveis ao crescimento de cada pessoa.

Depois de duas temporadas de sucesso, sendo a última online, a atração de teatro musical que mescla circo-teatro e comédia volta a se apresentar presencialmente 

O espetáculo musical “Quem Prospera Sempre Alcança” realiza sua terceira turnê nacional, a partir de setembro, com apresentações em 15 cidades de oito estados brasileiros, sendo que as 45 são gratuitas e acontecem em Campinas, Curitiba, Goiânia, Guarulhos, Joinville, Jundiaí, Mogi das Cruzes, Porto Alegre, Ribeirão Preto, Salvador, São Caetano do Sul, São José dos Campos, São Luís, São Paulo e Uberlândia.

Na cidade mineira, acontecerão quatro apresentações, sendo três para alunos da Instituição Cristã de Assistência Social de Uberlândia (Icasu), nos dias 14 e 15 de setembro, no período da tarde, e uma aberta ao público no teatro Nininha Rocha, no Centro Municipal de Cultura, dia 15 de setembro, às 19h, onde os ingressos devem ser retirados gratuitamente no local, com uma hora de antecedência.

O projeto realizará também duas turmas da oficina “A Figura do Palhaço (Clown) ministrada por Rogério Barsan, no dia 13 de setembro, na Icasu.

A montagem tem patrocínio da Visa, por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura da Secretaria Especial da Cultura.

Em “Quem Prospera Sempre Alcança”, Leonardo Cortez assina a dramaturgia e direção e os atores André Santos e Djair Guilherme se revezam em onze diferentes personagens. A peça, que aborda a determinação dos brasileiros em encontrar novas opções de trabalho por conta própria, ganha novos tons com grande parte da população lançando mão da criatividade para seguir trabalhando e trata sobre a importância do planejamento e da organização para a concretização dos sonhos, principalmente dos novos empreendedores que, até pela falta de empregos agravada pela pandemia da Covid 19, criaram pequenos negócios para gerar a sua renda.

Baseado na vida real
“Quem Prospera Sempre Alcança” é um espetáculo de rua, cuja proposta de encenação dialoga diretamente com as raízes do teatro popular, do circo-teatro e da comédia de costumes. O humor é elemento de aproximação direta com o público, conquistado através de um texto ágil, contemporâneo e de comunicação franca, características notórias da dramaturgia de Leonardo Cortez, um dos autores mais importantes da atual dramaturgia paulistana.

A apresentação tem início com a entrada de dois técnicos de uma companhia teatral encarregados de montar o palco para a exibição que será feita no local. Eles fazem às vezes de operários e mestres de cerimônia e evocam situações sobre empreendedorismo, a partir de quatro histórias. A primeira é a da própria companhia teatral. Na segunda história, duas fãs de uma dupla sertaneja decidem, no meio da fila para entrar no show, como vão gastar o dinheiro que juntaram com muito sacrifício. Já na terceira, dois desempregados decidem empreender como vendedores ambulantes e entram em uma atrapalhada sociedade e, na última, um falido dono de boteco recebe a visita de uma inusitada fada-madrinha.

O texto está ligado às problemáticas contemporâneas: como se organizar, planejar, inventar e realizar o trabalho quando falta emprego e educação financeira.

Sem didatismo e com muito humor 
O autor e diretor Leonardo Cortez explica que o espetáculo de teatro musical não tem a pretensão de ser didático, mas apresenta, com muito humor, situações e ciladas que qualquer um pode se meter por conta da inexperiência nos negócios e na vida pessoal. “A peça é anterior a pandemia e devido ao cenário econômico já dialogava muito com o público. Agora que a situação piorou, acredito que falar de empreendedorismo e educação financeira pode ser um alerta para algumas armadilhas”, destaca.

Já a diretora de Produção, Sonia Kavantan, da Kavantan Projetos e Eventos Culturais, reforça a missão da peça junto à democratização do acesso ao teatro, que tem todas as suas apresentações gratuitas e com acessibilidade a portadores de necessidades especiais físicas, auditivas e visuais.

De acordo com a diretora de Comunicação Corporativa da Visa do Brasil, Sabrina Sciama, as pequenas empresas são a espinha dorsal da economia. “Apesar de importantes, elas normalmente não dispõem do treinamento, da tecnologia e das ferramentas financeiras que as ajudariam a crescer. Por isso, a Visa está globalmente comprometida em ajudar as empresas a crescerem por meio de acesso a capital, ativos, expertise e parcerias. O patrocínio da peça é um de nossos compromissos para levar informação relevante de maneira gratuita para os empreendedores do país”, pontua Sabrina Sciama.

Segundo o ator André Santos, retomar as apresentações presenciais é muito prazeroso, pois é possível sentir toda a energia e vibração do público. “Voltar a apresentar presencialmente o espetáculo Quem Prospera Sempre Alcança é voltar para um lugar de afeto, alegria e arte em estado puro. Seja na rua, na praça, em parques ou escolas, a energia entre o público e a peça é uma energia criativa e empática”, explica.

Já o ator Djair Guilherme acredita que estar de volta aos palcos possibilita olhar no olho das pessoas que estão na plateia e entender o que estão passando e sentindo. “A gente fez o espetáculo em tantas circunstâncias diferentes, em tantos espaços que não o teatro e as pessoas vinham conversar conosco e dizer que estávamos contando a história de vida deles. A melhor coisa do mundo é poder ver a nossa gente dando risadas e se reerguendo”, ressalta o ator.

SERVIÇO:
QUEM PROSPERA SEMPRE ALCANÇA
Dia: 15 de setembro, 19 horas
Local: Teatro Nininha Rocha, Centro Municipal de Cultura de Uberlândia
Endereço: Praça Prof. Jacy de Assis, s/n – Centro
Livre. Gratuito. Duração – 45 minutos
Facebook e Instagram – @quemprospera

Ficha Técnica
Texto e Direção – Leonardo Cortez
Elenco – André Santos e Djair Guilherme
Assistência de Direção – Rogerio Barsan
Composição e Direção Musical – Jonatan Harold
Cenário e Figurino – Márcio Araújo e equipe
Iluminação – Ricardo Bueno
Coreografia – Fabiana Santos
Operação de Som – Rogerio Barsan
Fotografia – João Caldas Filho
Identidade Visual – Fernando Moser
Direção de Produção – Sonia Kavantan
Produção – Tiago Barizon e Rogerio Barsan
Produção Local: Fredy Abreu
Assistente Administrativo – Milka Master
Realização – Kavantan Projetos e Eventos Culturais

Lei Nacional de Incentivo à Cultura
Patrocínio – Visa
Realização – Kavantan Projetos e Eventos Culturais, Secretaria Especial de Cultura, Ministério do Turismo.
Mais informações e agendamento para grupos pelo e-mail  quemprospera@kavantan.com.br