Ingressos já estão à venda no site Megabilheteria

A peça teatral “Macacos”, de Clayton Nascimento, sucesso absoluto nos palcos de cidades como Rio de Janeiro e São Paulo, chega a Uberlândia no dia 22 de setembro, segunda-feira, no Teatro Municipal. O espetáculo aborda a estruturação do racismo e o apagamento das memórias e ancestralidades negras que estão enraizadas no país e parte do relato de um homem negro que reflete sobre esse adjetivo que é o mais usado como xingamento ao povo negro no mundo. A atração faz parte da programação do projeto Uberlândia na Rota das Culturas, dentro do Todos em Cena – 1º Festival de Inclusão e Acessibilidade do Triângulo Mineiro.

A peça trata sobre episódios da História Geral do país, cita estatísticas sobre as mães e famílias de jovens negros presos ou executados. Além disso, a colonização é um eixo abordado para justificar como se chega aos dias de hoje. As questões levantadas por esse homem negro convidam o público a questionar o preconceito velado, e presente na estrutura social e na vida cotidiana do Brasil de 1500 até os dias de hoje. Os questionamentos desse homem negro convidam o público a pensar e debater sobre os preconceitos mascarados, que existem na estruturação e no cotidiano brasileiro.

Com atuação de Clayton Nascimento, “Macacos” percorreu o país e também foi aclamada em outros países, passando pela Europa e Estados Unidos. Sua performance foi destacada pelo jornal O Globo como um “documento historiográfico e dramático”, refletindo a profundidade e a potência do espetáculo. Além do sucesso no teatro, o ator mantém uma carreira em ascensão na televisão e no streaming.

Aclamado pela crítica e pelo público, o espetáculo já rendeu ao ator importantes premiações, como o Prêmio APTR, APCA, Shell e Deus Ateu de Teatro, consolidando-se como um marco da dramaturgia contemporânea brasileira. Ingressos já à venda no site Megabiheteria, na loja Inclusive Brechó e na Escola Supera Ginástica para o Cérebro.

SERVIÇO
Datas: 22 de setembro de 2025 – Segunda
Horários: 19h
Local: Teatro Municipal de Uberlândia – Av. Rondon Pacheco, 7070.

Vendas antecipadas:
– Megabilheteria.com (24 horas e com taxa se conveniência) https://megabilheteria.com/evento?id=20250815111033
– Loja Inclusive Brechó, na Av. Cesário Alvim, 396 – Centro (aberta das 9h às 18h, de segunda a sexta e das 9h às 13h aos sábados – estacionamento conveniado ao lado)
– Escola Supera Ginástica Para o Cérebro – Av. Raulino Cotta Pacheco, 307 – Osvaldo Rezende (aberta das 8h às 19h, de segunda a sexta e das 9h às 12h aos sábados)
Duração: 180 minutos
Gênero: Monólogo Teatral
Classificação indicativa: 14 anos

Ficha Técnica
Dramaturgia, Direção e Atuação: Clayton Nascimento
Produção: Cia do Sal
Direção: Alex Júnior
Direção Técnica e Iluminação: Danielle Meireles
Direção de Movimento: Aninha Miranda Spier
Participação Especial: Terezinha Maria de Jesus
Operação de Luz: Cyntia Monteiro e Lúcio Bragança Junior
Fotografia: Julieta Bacchin
Produção local: Uberlândia na Rota das Culturas – Carlos Guimarães e Maíra Pelizer
Assessoria de imprensa local: Cristiane Guimarães

Um dos espetáculos mais premiados e comentados do teatro contemporâneo brasileiro chega a Uberlândia para emocionar e provocar reflexões profundas sobre identidade, ciência e sociedade. No dia 16 de setembro, às 20h, o Cine Teatro Nininha Rocha recebe a peça “Brian ou Brenda”, atração do 1º Festival de Inclusão e Acessibilidade: Todos em Cena, dentro da programação do Uberlândia na Rota das Culturas.

A peça recria, com liberdade ficcional, a história real de David Reimer, questionando os limites da ciência, da identidade e da imposição social. A obra foi contemplada pelo Prêmio Cleyde Yáconis e recebeu destaque da crítica, além de indicações em categorias como Espetáculo, Dramaturgia, Direção, Elenco, Figurino e Trilha Sonora.

Com texto de Franz Keppler e direção de Yara de Novaes e Carlos Gradim, o espetáculo narra a trajetória de Brian e Bruce, gêmeos nascidos em 1965. Aos oito meses, Brian sofre um erro médico durante uma cirurgia, e seus pais decidem seguir a orientação de um psiquiatra para submetê-lo a uma redesignação sexual, criando-o como Brenda. O resultado, no entanto, é uma infância e adolescência marcadas por conflitos, até que a verdade vem à tona e Brenda decide retomar sua identidade.

Após a apresentação, o público poderá participar de uma roda de conversa com o elenco, criando um espaço de diálogo sobre identidade, escolhas e humanidade. Os ingressos já estão sendo vendidos através do site Mega Bilheteria.

O Festival Todos em Cena: 1º Festival de Inclusão e Acessibilidade do Triângulo Mineiro é uma realização do programa Uberlândia na Rota das Culturas e reúne, ao longo de setembro, oficinas, espetáculos, debates e vivências que valorizam a diversidade e garantem recursos de acessibilidade em todas as atividades.

Peça Brian ou Brenda
Data: 16 de setembro (terça-feira)
Horário: 20h
Local: Cine Teatro Nininha Rocha (Praça Prof. Jacy de Assis, s/n – Centro)
Ingressos: Mega Bilheteria https://megabilheteria.com/evento?id=20250818125413
Duração: 80 minutos
Classificação: 14 anos

A São Paulo Companhia de Dança (SPCD) — corpo artístico da Secretaria da Cultura, Economia e Indústria Criativas do Governo do Estado de São Paulo, gerido pela Associação Pró-Dança — desembarca na cidade de Uberlândia em outubro. Serão três apresentações, nos dias 3 de outubro, às 20h e 4 de outubro, às 15h e às 19h, no Teatro Municipal de Uberlândia, em Minas Gerais. Desta vez, em sua segunda passagem pela cidade, a SPCD leva ao palco sua versão do mais consagrado balé da história, O Lago dos Cisnes – II ato, por Mario Galizzi, e a premiada Agora, da brasileira Cassi Abranches. A abertura fica por conta do projeto social Pé de Moleque, com a obra AYRÁ, de Rafael Gomes. Os ingressos estão à venda e podem ser adquiridos a partir de R$ 27,50 (meia-entrada) na bilheteria do teatro ou pela plataforma Sympla pelo link:   https://bileto.sympla.com.br/event/110548

“Cada apresentação é um encontro: entre artistas, público e histórias contadas pelo movimento. Em Uberlândia, celebramos a beleza atemporal de O Lago dos Cisnes e a pulsação vibrante de Agora. Esperamos que o público se emocione conosco”, comenta Inês Bogéa, diretora artística da São Paulo Companhia de Dança.

O segundo ato do balé O Lago dos Cisnes é um marco na história da dança. A versão do Mario Galizzi, construída a partir da coreografia original de Marius Petipa (1818-1910) e Lev Ivanov (1834-1901) para a São Paulo Companhia de Dança é uma obra na qual dança e música se entrelaçam de forma sofisticada e intensa. No segundo ato, a narrativa gira em torno da princesa Odette, enfeitiçada pelo bruxo Rothbart, e seu encontro com o príncipe Siegfried. Durante o dia, ela é aprisionada no corpo de um cisne; à noite, retoma sua forma humana, delicada, um ser que desperta o amor e o desejo de proteção no príncipe. Para quebrar o feitiço, precisa que um príncipe lhe jure amor eterno.

A outra obra da noite, é reconhecida com o Prêmio APCA de Melhor Coreografia de 2019. Agora, investiga o conceito de tempo em suas múltiplas dimensões — como ritmo musical, passagem cronológica e sensação térmica. Com movimentos que nascem da escuta do corpo e da música, Cassi Abranches constrói uma dança pulsante e orgânica, moldada individualmente em cada bailarino. A trilha sonora de Sebastian Piracés, que combina percussões afro-brasileiras, bateria, rock e canto, impulsiona a fisicalidade dos bailarinos em diferentes intensidades e camadas temporais.

A abertura de cada sessão será feita pelo Projeto Social Pé de Moleque, com a obra AYRÁ, de Rafael Gomes. A coreografia aborda como somos construídos por uma ordem simbólica que transcreve os caminhos que escolhemos percorrer: às vezes com atropelos, desilusões e voltas que nos conduzem à conquista de nossa própria identidade. Questiona nossas identificações, influências e seu caráter ilusório, levando-nos a reconhecer nossa própria imagem por meio da mudança em nossa representação.

OFICINA DE DANÇA GRATUITA
Além das apresentações, no dia 4 de outubro, das 10h às 12h, a São Paulo Companhia de Dança realiza uma oficina de dança gratuita de balé clássico e, ao final, os participantes ainda aprendem trechos do repertório da Companhia. A ação acontece na Oficina Cultural de Uberlândia e, para participar, é necessário ter acima de 14 anos e se inscrever pelo link https://forms.gle/9EavBV8hu3mR2XJ69

 Apresentada pelo Governo de Minas Gerais e CEMIG, por meio da Lei Estadual de Incentivo à Cultura de Minas Gerais, co-realização Associação Pró-Dança, da São Paulo Companhia de Dança e da Secretaria da Cultura, Economia e Indústria Criativas do Governo do Estado de São Paulo, patrocínio do IAMAR, parceria com a Pólobh, produção local da Lume de Estrelas Produções e Eventos e Apoio do Nobile Suítes Uberlândia, realização Secretaria de Estado de Cultura e Turismo e Governo de Minas Gerais, a temporada da São Paulo Companhia de Dança e do espetáculo “O Lago dos Cisnes” , em Uberlândia, integra a programação do Temporada Pólobh 2025.

SERVIÇOS:
 OFICINA DE DANÇA GRATUITA
Data e hora: 4 de outubro, das 10h às 12h
Endereço: Oficina Cultural de Uberlândia – Praça Clarimundo Carneiro, 204 – Centro
Pré-requisitos: idade a partir de 14 anos.
Link para inscrição: https://forms.gle/9EavBV8hu3mR2XJ69
Observação: Apenas a inscrição não garante a sua participação. A vaga será confirmada pela equipe do Educativo, via e-mail.

 APRESENTAÇÕES
Data e hora: 3 de outubro, às 20h | 4 de outubro, às 15h e às 19h
Endereço: Teatro Municipal de Uberlândia – Av. Rondon Pacheco, 7070 – Tibery, Uberlândia/MG
Ingressos: a partir de R$ 27,50 (meia-entrada) – na bilheteria do teatro ou pelo link: https://bileto.sympla.com.br/event/110548
Classificação: Livre

 FICHAS TÉCNICAS:
AYRÁ
Projeto Social Pé de Moleque
Coreografia: Rafael Gomes
Fotos:https://drive.google.com/drive/folders/1AywfXyDCYqRQS4MyfHoZ-w_mwJ2l0bIn

O Lago dos Cisnes – II Ato (2017)
Coreografia: Mario Galizzi, a partir de Marius Petipa (1818-1910) e Lev Ivanov (1834-1901)
Música: Piotr I. Tchaikovsky (1840-1893)
Iluminação: Wagner Freire
Figurino: Tânia Agra
Perucas: Emi Perucas
Adereços: Robson Rui
Assistente de coreografia: Sabrina Streiff
Fotos: https://drive.google.com/drive/folders/18G012jIzYbpTHzB9B6FO6vzypiGCd-K3

 Agora (2019)
Coreografia: Cassi Abranches
Música: Sebastian Piracés
Iluminação: Gabriel Pederneiras
Figurinos: Janaína Castro
Fotos: https://bit.ly/3HYWkJG

CEMIG: A ENERGIA DA CULTURA
Como a maior incentivadora da cultura em Minas Gerais, a Cemig segue investindo e apoiando as diferentes produções artísticas existentes nas várias regiões do estado. Afinal, fortalecer e impulsionar o setor cultural mineiro é um compromisso da Companhia, refletindo seu propósito de transformar vidas com energia.

Ao abraçar a cultura em toda a sua diversidade, a Cemig potencializa, ao mesmo tempo que preserva, a memória e a identidade do povo mineiro. Assim, os projetos incentivados pela empresa trazem na essência a importância da tradição e do resgate da história, sem, contudo, deixar de lado a presença da inovação.

Apoiar iniciativas como essa reforça a atuação da Cemig em ampliar, no estado, o acesso às práticas culturais e em buscar uma maior democratização dos seus incentivos.

SÃO PAULO COMPANHIA DE DANÇA
A São Paulo Companhia de Dança se destaca pela sua versatilidade e inovação, desde sua criação em 2008, pelo Governo do Estado de São Paulo. Gerida pela Associação Pró-Dança, é dirigida por Inês Bogéa e codirigida por Milton Coatti. Reconhecida pela crítica como uma das mais prestigiadas companhias da América Latina, seu repertório abrange tanto criações exclusivas, quanto remontagens de grandes obras da dança mundial. Com apresentações que atravessam fronteiras, a Companhia leva sua arte a diversos públicos, tanto no Brasil, quanto no exterior. Já foi assistida por um público superior a 2 milhões de pessoas em 22 diferentes países, passando por cerca de 180 cidades em mais de 1.300 apresentações, acumulando mais de 50 prêmios e indicações nacionais e internacionais. Além disso, ações educativas e projetos voltados à preservação e difusão da memória da dança são parte essencial de sua missão, perpetuando esse legado cultural para as futuras gerações. São Paulo Companhia de Dança: excelência que inspira, movimento que transforma.

DIREÇÃO ARTÍSTICA | Inês Bogéa, doutora em artes, atua na interseção entre dança, educação e gestão cultural. É bailarina, documentarista, escritora e professora. Desde 2008, é diretora artística da São Paulo Companhia de Dança, criada pelo Governo do Estado de São Paulo, onde já conduziu mais de 1.300 espetáculos em 22 países e recebeu 38 prêmios e indicações internacionais. Desde 2021, também é diretora artística e educacional da São Paulo Escola de Dança, com destaque para sua atuação voltada à inclusão social e à formação de mais de 1.300 estudantes, sendo 50% oriundos de contextos de vulnerabilidade. É diretora artística da Mostra Internacional de Dança de São Paulo (MID-SP), realizada pela Associação Pró-Dança em parceria com o Itaú Cultural. Colaboradora regularmente com a Revista CONCERTO e é co-criadora da coluna Dança em Diálogo. Leciona na USP (Universidade de São Paulo) e na FURB (Fundação Universidade Regional de Blumenau) e foi idealizadora de iniciativas como o curso Dança para Educadores, do Sesc-SP. Reconhecida com a Medalha Tarsila do Amaral, foi nomeada pela Critic’s Choice of Dance Europe e condecorada com o título de Chavalière de L’Ordre des Arts et des Lettres pelo Ministério da Cultura Francês.